Ruarts открылась в 2004 году, когда российского рынка современного искусства практически не существовало, и двадцать один год подряд делала то, что тогда казалось безнадёжным: продавала живых русских художников людям, предпочитавшим антиквариат. Финальная выставка собрана из работ тех, кто прошёл через галерею за эти годы, то есть это не прощальный жест, а инвентаризация. Сам Ruarts никуда не девается: фонд остаётся и переносит внимание на коллекцию, издательскую и просветительскую программы. Закрывается именно та часть, которая торговала.
Зачем идти
+Вход бесплатный, а работы такого состава в одном зале и без билета больше не покажут.
+Финальные выставки галерей часто оказываются лучшими: продавать уже не нужно, можно повесить то, что хочется.
Почему можно не ходить
−Две с половиной недели, и всё: если отложите на потом, не успеете.
−Сборные выставки в жанре «все, с кем мы работали» почти всегда получаются без внятной идеи, только с хорошими именами.
До 15 ноября в Тон-Центре, бывшем круговом депо у Ленинградского вокзала, идёт выставка «Смена координат»: 13 художников Seréne Gallery побывали в резиденции в Апатитах и привезли то, что там сделали. Бесплатно по регистрации.
+Бесплатно, и это повод попасть в депо Тона, которое открыли для горожан только этим летом.
−Без регистрации не пустят: вход в Тон-Центр только по билету или регистрации с QR-кодом, касса ничего не оформляет.
Фонд Ruarts открывает 2 октября на пятом этаже выставку «Поля падения» художников Игоря Елукова и Полины Тимофеевой и антрополога Макара Терёшина. Работает до 1 ноября.
+Редкая выставка, где художники едут в поле, а не пересказывают новости: материал собран на месте.
−Документальный формат: много текста, фото и находок, картинку для соцсетей тут не сделаешь.
Выставка о современной японской художественной сцене: живопись, скульптура, графика, инсталляции и цифровые работы. Галерея «Триумф» на Ильинке, с 25 сентября по 25 октября, вход свободный.
+Бесплатно и в двух шагах от Красной площади: редкое сочетание для выставки такого объёма.
−Четырнадцать художников, и почти никого из них московский зритель не знает: идёте на сцену, а не на имена.
Большая выставка буддийского искусства России в главном здании Пушкинского: больше семисот предметов из музеев Бурятии, Тывы, Калмыкии, Музея Востока и собственного собрания. До 1 ноября.
+Материал, который в Москве целиком показывают раз в поколение: от «Атласа тибетской медицины», святыни бурятского буддизма, до 230 бронзовых статуй, которые Пушкинский хранит с 1944 года
−Семьсот предметов за один визит не осиливает никто, к третьему залу глаз перестаёт различать божеств
